Детство и юность

Будущий создатель группы «Цветы» Стас Намин (настоящее имя Анастас Микоян) появился на свет 8 ноября 1951 года Москве. Его отец – Алексей Микоян, военный летчик, ветеран Великой Отечественной войны. Поэтому детство мальчика проходило на территории военных гарнизонов: Белоруссия, РСФСР, ГДР.

Родители Стаса Намина

Мальчика назвали в честь знаменитого дедушки, Анастаса Ивановича Микояна, революционера и соратника Владимира Ленина, ушедшего на покой аж при Леониде Брежневе.

Мать – Нами Микоян (в девичестве Геуркова), музыкант, искусствовед и писатель. Она и привила сыну любовь к музыке и искусству. В доме часто бывали известные композиторы и музыканты, а первым учителем музыки маленького Анастаса стал Арно Бабаджанян.

Стас Намин в детстве (на фото: с родителями и сестрой Ниной)

В 1957 году Анастас пошел в общеобразовательную школу Москвы №74, а после начальной школы перешел в суворовское училище. На этом настоял отец, желавший, чтобы сын продолжил семейную династию военных. Но получилось наоборот: в училище он впервые услышал произведения The Beatles и Rolling Stones и не на шутку увлекся рок-музыкой.

Стас Намин в юности

Уже в 13 лет юноша вместе с товарищами-суворовцами основал группу «Чародеи», а в 16 создал коллектив «Политбюро, куда вошли его приятели детства и двоюродный брат Александр. Поступив в Институт иностранных языков им. Мориса Тореза в 1969 году, он стал гитаристом в студенческой группе «Блики».

Музыкальная глава в жизни Стаса Намина

Свой музыкальный путь Анастас начал еще в детстве. Когда развелись его родители, мама второй раз вышла замуж за музыковеда и члена союза композиторов Советского Союза. Свой первый музыкальный коллектив Анастас основал еще во времена учебы в Суворовском училище, тогда вместе с однокашниками Стас выступал в группе «Чародеи», которая продержалась ровно год.

Во время учебы в институте вместе со своим другом Григорием Орджоникидзе и двоюродным братом Аликом Стас организовал новую группу. Парням приходилось репетировать в красном уголке, прямо у бюста Ленина. В необычной обстановке музыканты исполняли песни Rolling Stones и Джимми Хендрикса. Ребята осознали, что с таким составом необходимо дать группе название «ПолитБюро».

Группа «Цветы»

Стас Намин и группа «Цветы»

Правда, этому предшествовал вынужденный перерыв в деятельности, который Стас Намин посвятил учебе в МГУ (куда он перевелся в 1972 году). В студенческиеи годы он завел дружбу со многими андерграундными деятелями искусства, присутствовал на печально известной «бульдозерной выставке», увлекся восточной философией и начал нести в массы движение Харе Кришна.

Перерыв в концертной деятельности и новое название не помешали Намину и компании вернуть былую популярность. В 1977, хотя по факту деятельность группы все еще была запрещена, «Мелодия» выпустила их сингл «Старый рояль», разошедшийся многомиллионным тиражом.

На фоне «Олимпийской оттепели» 1980 года группа начала звучать на радио, один раз появилась на телевидении, выпустила три альбома («Гимн солнцу», «Сюрприз для мсье Леграна» и «Регги Диско Рок») и блистательно выступила на фестивале в Ереване в 1981 году. Увы, после восторженной реакции западной прессы на выступление Группы Стаса Намина коллектив привлек внимание КГБ и вновь попал в опалу. У Намина отобрали паспорт, выдворили из Армении, в Москве перед музыкантами тоже закрылись все двери. Не помогла даже максимально светлая песня «Мы желаем счастья вам» – ее не хотели выпускать на пластинках и ставить в ротацию.

Стас Намин и Группа Цветы — Свет и радость Словно отвечая на вызовы системы, Намин начал писать песни с жесткой социальной лирикой авторства его друзей Евгения Евтушенко, Андрея Вознесенского и других.

В 1985 «Цветы» обвинили в антисоветской деятельности – Стас Намин с коллективом без ведома властей выступили на московоском Фестивале молодежи и не только пообщались с иностранными музыкантами (что строго регламентировалось), но и записали с ними альбом.

Деятельность «Цветов» официально возобновилась только в 1986 году, с началом Перестройки (хотя «Мы желаем счастья вам» попала в телеэфир в 1984 и мгновенно стала шлягером). Именно тогда они смогли выступить впервые в зарубежных странах и до 1990 года совершить мировое турне, что ранее было практически фантастикой.

Стас Намин говорит о коррупции. Интервью. Группа Намина стала первой отечественной рок-группой, которая совершила турне по Соединенным Штатам, выступив в глубе LimeLine в день рождения Джона Леннона с посвященной ему песней «Я не сдаюсь», а затем, вырвавшись на свободу, за несколько лет объехала с гастролями весь мир: Восточную и Западную Европу, Южную и Северную Америку, Африку, Японию, Австралию и др.

Музыка и театр

В 13 лет Стас под влиянием музыки групп The Beatles и The Rolling Stones вместе с одногруппниками создал группу «Чародеи», а через год собрал коллектив «Политбюро». В молодости, после сотрудничества со студенческим ВИА «Блики», Намин решил организовать собственную группу «Цветы». К этому его подтолкнуло знакомство с культурой движения хиппи. В первый состав вошли: Елена Ковалевская, Владимир Чугреев, Александр Соловьев. В коллективе Намин был солистом и гитаристом.

В 1972 году группа «Цветы» получает первую премию на Московском студенческом фестивале в ДС «Лужники» и записывает на студии «Мелодия» первую работу своей дискографии с композициями «Звездочка моя ясная», «Есть глаза у цветов» и «Не надо». Тираж пластинок составляет 7 млн экземпляров. Через год рекорд повторился со вторым диском, в который вошли песни «Честно говоря», «Колыбельная» и «Больше жизни».

В 1977 году музыкант создает новый коллектив «Группа Стаса Намина». Первым синглом стала композиция «Старый рояль». За несколько лет команда выпускает альбомы «Гимн солнцу», «Регги-Диско-Рок», «Сюрприз для мсье Леграна», «Мы желаем счастья вам!» с хитами «Рано прощаться», «Летний вечер», «Юрмала», «Ностальгия по настоящему», «После дождя».

В 1982 году Стас снимает первый в СССР клип «Старый Новый год» на стихи Андрея Вознесенского, но работу в стране сразу запрещают. Тогда же Намин выступает в качестве композитора кинофильмов «Фантазия на тему любви» и «Песочные часы».

Помимо продюсерской деятельности, Стас продолжает собирать международные музыкальные фестивали, первый из которых состоялся в «Лужниках». В 90-е годы это были такие мероприятия, как «Единый мир» и «Рок из Кремля».

Posted by Стас Намин on Friday, November 29, 2019

Стас Намин и группа «Цветы»

Среди других сфер творчества Намина стоит отметить его участие в создании документальных фильмов, посвященных путешествиям, в рамках проекта International Geographic, увлечение воздухоплаванием и конструированием воздушных шаров. Стас увлекся фотографией и живописью. Его выставки проходили в Москве.

В середине 90-х артист прикоснулся в своем творчестве к симфонической музыке. Он начал создание восьмичастной сюиты «Осень в Петербурге». Работа над ней была завершена только к 2011 году. Произведение попало в репертуар многих оркестров, а фортепианную версию в свое время исполнил немецкий пианист Ратко Делорко.

В 1999-м культурный деятель собирает первую в России театральную труппу под названием «Театр музыки и драмы Стаса Намина», которая специализируется на исполнении мюзиклов. При театре была открыта детская студия, в которой сегодня занимаются учащиеся от 3 до 17 лет. В основу образовательного курса входят дисциплины актерского курса театрального института. Результаты работы студийцев уже оценили на сочинском фестивале 2021 года «Пространство юных», где москвичи победили в номинации «Лучшее художественное и музыкальное оформление спектакля».

По словам Намина, в коллективе сложилось собственное представление о театральном языке. Сегодня Анастас Алексеевич отдает предпочтение драматическому мюзиклу, ярким примером которого стал спектакль «Космос» по рассказам Василия Шукшина. Еще одна яркая премьера — «В горах мое сердце» по мотивам рассказа Уильяма Сарояна.

Постановки театра радуют своими новаторскими решениями публику. Одним из последних спектаклей коллектива стала реконструкция авангардной оперы 1913 года «Победа над солнцем». Поставлена она была к 100-летию создания «Черного квадрата» Казимиром Малевичем.

View this post on Instagram

A post shared by СТАС НАМИН (@stas_namin_official)

В 2008 году Стаса Намина приглашают преподавать актерское мастерство на кафедре факультета культурологии и музыкального искусства МГГУ им. Михаила Шолохова. Через 2 года артист получает звание профессора кафедры музыкального театра и мюзикла ГИТИСа.

В 2009 году появился ретроальбом «Назад в СССР», куда входят композиции «Свет и радость», «Скажи мне “да”», «Белые льдины», «Пусть будет так».

View this post on Instagram

A post shared by СТАС НАМИН (@stas_namin_official)

Позднее был записан диск «Распахни свое окно» с неизданными треками из репертуара 80-х. Весь фото- и видеоматериал коллектива можно найти на официальном сайте группы «Цветы» и в аккаунте в «Инстаграме».

В 2014 году Намину было присвоено звание почетного члена Академии художеств России. Тогда же артист начинает работу над документальными фильмами «Разговор с Эрнстом Неизвестным» и «Реальная Куба».

Posted by Фарфорушка on Tuesday, October 20, 2015

Стас Намин и его сын Артем

Еще одна сторона таланта Стаса — роспись по фарфору. Неоднократно его авторские выставки проходили в Галерее современного искусства фарфора.

Среди ярких работ мастера — наборы «Золотой ангел», «Кремлевский», «Ангел-хранитель», 4 сервиза из серии «Времена года». Вместе с сыном Артемом Микояном он представил публике коллекцию «Фарфоровые сны», выполненную на базе Императорского фарфорового завода.

В конце 2021 года музыкант завершил работу над одночастной симфонией Centuria S-Quark. В России произведение в авторской редакции Михаила Плетнева представил Национальный оркестр под его руководством. Концерт состоялся в Большом зале Московской консерватории и был посвящен памяти жертв геноцида армян.

В ноябре 2021 года Театр Стаса Намина отметил 20-летие фестивалем постановок из своего репертуара.

Кинематограф

Начиная с 1992 года он выпускает цикл документальных фильмов под названием «International Geographic». В рамках него были показаны зрителям такие города и страны, как Иерусалим (1992 год), Таиланд (1993 год), Нью-Йорк (1995 год), Новая Мексика (1996 год), острова Пасхи, Таити и Бора-Бора (1997 год), страны Африки и Южной Америки (2002-2007 год) и Амазония (2007 год).

Стас Намин на съемках программы «Интернэшнл Географик»

Также, начиная с 1989 года, было выпущено несколько фильмов-концертов, где Стас Намин фигурировал как продюсер и режиссер. Среди них фестивали мира в Лужниках в 1989 году, «Рок из Кремля» в 1992 году, 3 части фестиваля «Единый мир» в 1990, 1995 и 1997 годах.

«Цветы

» — популярная легендарная московская поп–рок-группа, была создана молодым музыкантом Стасом Намином в октябре 1969 года. Стас Намин (Анастас Алексеевич Микоян) родился 8 ноября 1951 года в городе Москве – гитарист, композитор, продюсер, менеджер. В юности, когда нашу страну потряс бум «битломании», Стас учился в Суворовском училище (1961–1969 г.г.), брал уроки игры на классической гитаре и фортепиано. До создания своего детища — ВИА «Цветы», он играл в молодёжных любительских коллективах: рок-трио «Чародей» (1964 г.), группе «Политбюро» (1967 г.) и студенческой группе «Блики» (1969 г).

В конце 1969 года Стас собирает новую группу музыкантов в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Владимир Чугреев – ударные инструменты, Елена Ковалевская – солистка группы. Ранее в группе работал музыкант А.Малашенков – бас-гитара. Параллельно с этим, Стас учится в Московском институте иностранных языков имени Мориса Тореза, позднее в МГУ имени М. Ломоносова на филологическом факультете. Музыканты работают над своим репертуаром, активно репетируют, играют на танцплощадках на профессиональных инструментах одного из первых московских ансамблей – ВИА «Москвичи». 29 декабря 1969 года музыканты дают свой первый концерт.

В начале 1970 года группу пополняет музыкант экс-группы «Красные Дьяволята» Александр Соловьёв – клавишные инструменты. Фактически с этого времени закладывается основа для создания и созидания профессионального коллектива на отечественной эстраде. Музыканты играют гитарные импровизации из репертуара Джими Хендрикса и других зарубежных авторов, после работают в стиле джаз–рок.

Осенью 1971 года группа, вместо ушедших музыкантов, временно, пополняется музыкантами: Игорь Саульский – клавишные инструменты, Алексей Козлов – альт-саксофон, Владимир Окольздаев – тенор-саксофон, Александр Чиненков – труба, перкуссия, Владимир Нилов – тромбон, Владимир Заседателев – ударные инструменты. База и многочисленные репетиции группы проходили в ДК Энергетиков. Легендарная группа со своим репертуаром, много выступает перед московской молодёжью на вечерах отдыха в учебных заведениях и Дворцах культуры. Со временем почти все музыканты уходят из группы и создают джаз–ансамбль «Арсенал». В это время группа состоит из музыкантов: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Юрий Фокин – (экс-группа «Скоморохи») — ударные инструменты.

В 1972-м году музыканты успешно выступают от МГУ имени М. Ломоносова на фестивале студенческой самодеятельности на сцене московского Дворца Спорта «Лужники». В это время Стас Намин знакомится с популярным московским композитором Сергеем Дьячковым, песни, которого: «Алёшкину любовь», «Школьный бал», «Слова» поёт вся наша страна и предлагает ему написать ряд песен для своей группы. Для осуществления этого проекта Сергей Дьячков приглашает своего друга, одного из первых лидер-гитаристов нашей страны, участника ВИА «Коробейники» Владимира Семёнова. Сергей Дьячков вспоминал: «Сели с Володей, что-то писали, старались. Вроде получилось. Хотя половина из того, что мы написали в партитурах, на записи не слышно. Во-первых, аппаратуры тогда не была такой хорошей, как сейчас, а во-вторых не всё сыграли. Время для записи было ограничено».

Так, благодаря их сотрудничеству и организаторской деятельности Стаса Намина, весной 1972 года появляются песни–шлягеры, как на отечественной эстраде, так и в истории вокально-инструментального движения в нашей стране. Два музыканта–композитора Сергей Дьячков и Владимир Семёнов совместно с музыкантами группы «Цветы» создали поистине гениальные шедевры советской эстрады! Участие в записи этих песен также принимали артисты: Владимир Сахаров – бас-гитара, Александр Слизунов – клавесин, певец Анатолий Алёшин – бэк-вокал, в последующем солист ВИА «Весёлые Ребята», рок-группы «Аракс» и других, а также вокальная группа Миры Коробковой певицы: Ольга Данилович, Татьяна Воронцова и Нина Палицына. В записи этих песен принимал участие также симфонический оркестр под управлением Юрия Силантьева и оркестр ГАБТ.

Сергей Дьячков вспоминал о сотрудничестве с Владимиром Семёновым при записи песен на студии Всесоюзной : «С ним мы много песен делали. Сидели, искали какой–то образ. Мы не ради денег это делали. Деньги всё равно пришли. А мы это делали от души. Чисто творчески работали». Эти песни, сохраняя традиции городского романса, включали в себя элементы лирического рока, что было новшеством на нашей эстраде. Поистине букет всех этих песен стал визитной карточкой на все времена группы Стаса Намина «Цветы».

В конце 1972 года на Всесоюзной выходят первые гибкие грампластинки-миньоны с этими песнями и расходятся многомиллионными тиражами. На миньонах были записаны песни: «Не надо» (С. Дьячков – О. Гаджикасимов), «Есть глаза у цветов» (Оскар Фельцман – Расул Гамзатов, перевод Я. Козловский), «Звёздочка моя ясная» (В. Семёнов – О. Фокина). «Эту пластиночку я приобрёл летом 1973 года в ларьке «Союзпечати» в городе Попасная Ворошиловградской, ныне Луганской области на Украине, вместе с пластиночкой уже широко известного московского ВИА. После прослушивания песен, я отдал, конечно, предпочтение ВИА «Цветы», как и мои друзья детства. Очень поразили нас слова песен с философским смыслом и аранжировкой песен, такого ещё в нашей стране не было. ВИА «Цветы» стал одним из моих любимых ансамблей и на все времена. И я был очень счастлив и рад, через много лет получить в подарок автографы мэтров советской эстрады, композиторов Сергея Дьячкова и Владимира Семёнова!».

В 1974-м году выходит очередной звёздный миньон с песнями: «Честно говоря» (С. Дьячков – М. Ножкин), «Ты и я» (А. Лосев – С. Намин), «Больше жизни» (В. Семёнов – Л. Дербенёв), «Колыбельная» (О. Фельцман – Р. Гамзатов, перевод Я.Козловский). В основном все песни записал певец Александр Лосев, а песню «Честно говоря» исполнил Сергей Дьячков. Очень красиво звучит классический женский вокализ на фоне рок–музыки в песне «Ты и я» (А. Лосев – С. Намин). В записи этих песен также принимал участие львовский музыкант-альтист Юрий Башмет, в последующем — музыкант с мировым именем. Эту пластиночку мне также повезло приобрести в магазине в городе Коммунарске, ныне Алчевск. Песни с этого миньона только закрепили моё хорошее отношение к творчеству ансамбля «Цветы». Только вот накануне их приезда с концертом в город Кадиевку, ныне Стаханов, мне не удалось попасть на их концерт по причине моего призыва на воинскую службу в ВС СССР.

Песни ансамбля «Цветы» поёт вся наша страна, они звучат повсюду из окон домов, а также на вечерах отдыха. Многие музыкальные коллективы и исполнители берут эти песни в свой репертуар. В нашу страну приходит эпоха ВИА «Цветы». Многочисленные филармонии дают заявки – приглашения на концерты популярного ансамбля «Цветы». Фактически данные песни были записаны в студийных условиях многими музыкантами других коллективов, поэтому Владимир Семёнов и Сергей Дьячков собирают группу профессиональных музыкантов и начинают свой успешный тур по нашей стране от Московской областной филармонии. ВИА «Цветы» гастролируют в составе: Владимир Семёнов – соло–гитара, 12-струнная гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Сергей Дьячков – клавишные инструменты, вокал, Юрий Фокин – ударные инструменты. В это время композитор Народный артист СССР Арно Бабаджанян отметил о творчестве ВИА «Цветы»: «Пока рано говорить о большой популярности ансамбля, так как он, по словам самих участников, лишь начинает «находить себя».

Но самое главное, по–моему, то, что ребята хорошо понимают: секрет любого успеха – в кропотливом и вдумчивом труде. Частые и долгие репетиции, повышение индивидуального мастерства и, конечно, искренность творчества – вот что двигает ансамбль. Песни «Цветов» оригинально аранжированы, выразительно инструментальное исполнение, трогает своей лиричностью вокал».

В том же 1974-м году в гастрольных турне Стаса Намина принимали участие также музыканты: гитарист Константин Никольский, Владимир Полисский – бас-гитара, клавишник Александр Слизунов, певец Сергей Грачёв и женское вокальное трио Миры Коробковой. Позднее в ансамбль приходят музыканты: Владимир Сахаров – бас-гитара, вокал, Сергей Дюжиков – гитара, вокал, Владислав Петровский – клавишные инструменты. Они выступают в совместных концертах с Владимиром Высоцким, ансамблями «Фестиваль», «Магистраль», работая на сцене более 60-ти концертов в месяц. В каждом городе ансамбль «Цветы» собирал целые стадионы и Дворцы спорта. За ним закрепилось имя «Советские Битлз». За 1974–1975 года ВИА «Цветы» объездил фактически всю нашу страну, побывал и во многих городах моей родной Ворошиловградской, ныне Луганской области. Стас Намин в это время также уделяет своё внимание учёбе в МГУ имени М. Ломоносова.

В 1975-м году группа Стаса Намина принимает участие и получает 1 место на Всесоюзном рок-фестивале «Серебряные струны» в городе Горький, также музыкантам присуждается 1-е место на Всесоюзном конкурсе советской песни в городе Таллинне. В 1975 году основной солист ансамбля Александр Лосев покидает коллектив и работает в ВИА «Красные Маки

» от Тульской филармонии. В это время Стас проходит курс обучения композиции и игре на фортепиано у популярного композитора, мэтра советской эстрады Арно Бабаджаняна.

С 1977 года группа Стаса Намина сотрудничает и записывает песни на с эстрадными исполнителями: Софией Ротару, Ларисой Долиной, Галиной Улетовой, Людмилой Сенчиной, Татьяной Анциферовой, сёстрами Татьяной и Еленой Зайцевыми, мэтром советской эстрады Валерием Ободзинским, Яаком Йоалой, Арно Бабаджаняном и другими. В этом же году при Москонцерте ВИА «Цветы» реформируются в «Группу Стаса Намина

». С 1978 года группа плотно сотрудничает с поэтом Владимиром Харитоновым, записывает песни на его авторские диск – гиганты: «Белые крылья» (1978 г.) — «Сквозь сон», «Рано прощаться» музыка Стаса Намина, «Фотографии любимых» (1980 г.) — «Что-то есть в тебе такое» музыка Давида Тухманова, «Ты подожди ответа» солист Валерий Ободзинский, «Стучат колёса», «Летний вечер», «Если нет тебя» музыка Стаса Намина.

В 1979-м году группа Стаса Намина принимает участие в Международном фестивале в польском городе Сопоте, как аккомпанирующий состав рижской певице Мирдзе Зивере. В группу приходят сильные вокалисты, прошедшие школу эстрадного мастерства в ансамбле Анатолия Васильева «Поющие Гитары» — Владимир Васильев, не много позднее Александр Фёдоров и Ольга Левицкая. В это время после службы в ВС СССР с Александром Слизуновым, в группу вместо Константина Никольского приходит Игорь Саруханов, ранее работавший в популярном ВИА «Синяя Птица».

В это время группа начинает работать над записью своего первого альбома «Гимн Солнцу

», и к 1980-му году, фактически выхода альбома на диске–гиганте, состав группы состоит из музыкантов: Игорь Саруханов – соло-гитара, 12-струнная гитара, вокал, Владимир Васильев – бас-гитара, вокал, Александр Пищиков – саксофон-тенор, струнная группа, Александр Слизунов – клавишные инструменты, вокал, Александр Фёдоров, Валерий Живетьев, Вадим Маликов – вокал, Михаил Файнзильберг – ударные инструменты.

Свою новую концертную программу «Гимн Солнцу» музыканты успешно показали в ДК имени Ленсовета в городе Ленинграде, где в первом отделении прозвучали песни с альбома «Гимн Солнцу», а во втором отделении звучали песни зарубежных авторов и попурри на ранние песни-шлягеры группы. Александр Фёдоров в своём интервью о роли руководителя группы о. Группа Стаса Намина успешно выступает на молодёжных фестивалях в городе Тбилиси, «Киевская Весна», «Московские звёзды», в культурно-музыкальной программе «Олимпиада–80», исполнив песню «Богатырская сила» (А. Пахмутова – Н. Добронравов). С

тас Намин и Александр Слизунов пишут музыку к фильмам Аиды Манасаровой «Фантазия на тему любви» и С. Воронского «Песочные часы». Группа Стаса Намина становится лауреатом телевизионного конкурса «Песня года–80», исполнив песню «После дождя» (О. Фельцман – М. Рябинин) и песню «Богатырская сила» (А. Пахмутова – Н. Добронравов) из кинофильма «Баллада о спорте». В это время Стас Намин делает ставку своих программ на ленинградских певцов – Валерия Живетьева, который в основном исполнял песни–шлягеры 70-х, вместо Александра Лосева, Александра Фёдорова и Владимира Васильева, чьи голоса в основном звучат в песнях в альбоме «Гимну Солнцу» и в кинофильме «Фантазия на тему любви». В этом году группа сотрудничает с композитором Александром Двоскиным и записывают на его авторский диск–гигант песни: «О любви я не скажу» на слова В. Малкова – солист Игорь Саруханов, «Всё перемелется» на слова В. Татаринова, «Лирическое танго» на слова Б. Рахманина – солистка Галина Улетова. В это время Стас Намин начинает работать над своим новым сольным проектом в «Арм–Концерте».

В 1981-м году группа принимает участие в поп-рок-фестивале в городе Ереване, где успешно выступила перед зрителями, исполнив «на бис» песню Стаса Намина «Юрмала» на слова поэта Владимира Харитонова. Всесоюзная , ежегодно, вплоть до 1982 года, выпускает миньоны с новыми песнями группы. В 1982-м году, после ухода из группы многих музыкантов, которые организовали рок–группу «Круг», со Стасом Наминым работают музыканты: Сергей Дюжиков – соло-гитара, вокал, Юрий Горьков – бас-гитара, вокал, Никита Зайцев – гитара, скрипка, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Александр Крюков – ударные инструменты, Александр Лосев – вокал.

Александр Фёдоров и Ольга Левицкая возвращаются в город Ленинград. В конце 90-х годов прошедшего столетия они приглашаются Григорием Клеймицем возродить творчество легендарного ВИА «Поющие Гитары», где они успешно вновь работали. Как приятное воспоминание о тех годах работы в группе Стаса Намина, Александр Фёдоров, до своего отъезда в Канаду, включал в свой репертуар песню «Ты только слушай» (А. Слизунов – С. Намин) с диска «Гимн Солнцу».

В 1982-м году Всесоюзная записывает очередной диск – гигант группы Стаса Намина – «Регги-Диско-Рок

» (или «Дискоклуб – 7»). «Этот диск, — говорит Стас Намин, — создан специально для серии «Дискоклуб». В него вошли восемь песен, написанных в разных танцевальных ритмах, отражающие направления современной танцевальной музыки. Так, стиль «регги» представлен песней «Я найду». Тремя видами представлен стиль «диско»: в стиле «современного диско» написана песня «Прозрачная стена», в стиле «классического диско» — «Но ты не знаешь», а в стиле «диско–фанки» — песня «Карусель». В эту программу вошли также четыре песни в стиле «рок». «Современный рок-н-ролл» представлен песней «Ах, эти танцы», «классический рок» (рокабилли) — песней «Наша тайна», здесь же звучит рок – баллада «Всё, как прежде», исполненная в стиле «соул». Завершается диск песней «Дай знать», созданной в стиле «лирического рока»».

Группа также записывает миньон с песнями в исполнении супруги Стаса популярной певицы Людмилы Сенчиной: «Радость моя» (Л. Квинт – И. Резник), «Я сегодня весна» (О. Фельцман – В. Харитонов), «Монолог» (Л. Квинт – Н. Денисов). Со временем в группе работают музыканты: Александр Миньков – бас–гитара, Тимур Мардалейшвили – соло–гитара, Владимир Белоусов – клавишные инструменты, Анатолий Абрамов – ударные инструменты. Параллельно с работой в группе, Стас Намин создаёт свой проект–группу «Джаз–Атака» играющую классический джаз, джаз–рок, авангардную музыку в составе: Борис Андреасян – гитара, Александр Пищиков – тенор – саксофон, Арзу Гусейнов – труба, Давид Азарян – клавишные инструменты, аранжировщик, Владимир Васильков – ударные инструменты. Иногда Стас Намин практиковал слияние двух своих групп для активизации развития отечественных рок и джаз–групп.

В 1983-м году на Всесоюзной выходит очередной диск–гигант группы под названием «Сюрприз для мсье Леграна

» на музыку композитора Мишеля Леграна. Все песни альбома звучат на французском языке. Ранее на фестивале «МИДЕМ – 81» в Каннах музыкантами группы был показан фрагмент будущей пластинки группы. Как отметили в то время критики: «Если бы фильм «Шербурские зонтики» снимался сейчас, лучшего исполнения Леграна вряд ли можно было желать». Интерпретации известных всему миру песен Леграна в исполнении группы Стаса Намина оказались настолько неожиданны, свежи и современны, что эта работа советских музыкантов явилась приятным сюрпризом для многих любителей музыки и, прежде всего, для самого композитора. В это время Стас Намин записывает свой шлягер «Мы желаем счастья Вам» на слова поэта Игоря Шаферана, которая стала очередной визитной карточкой группы Стаса Намина «Цветы» на все времена. Группа сотрудничает с композитором Поладом Бюль–Бюль оглы в записи его песен «Урок борьбы», «Баллада о детстве» на слова А. Дидурова к кинофильму «Не бойся, я с тобой», которые также выходят на грампластинках .

Стас Намин снимает первый в нашей стране видеоклип песни «Старый Новый Год». в исполнении своей группы на слова поэта Андрея Вознесенского. В 1984-м году, как почётный гость, группа Стаса Намина принимает участие в фестивале эстрадной песни «Золотой Орфей» в Болгарии.

В 1985-м году группа Стаса Намина принимает участие во Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Москве, где кульминационно прозвучала в исполнении американского хора «Дитя Мира» песня «Мы желаем счастья Вам». В 1986-м году на группа Стаса Намина записывает свой двойной диск–гигант под названием «Мы желаем счастья Вам!

» с участием многих зарубежных исполнителей и осенью уезжает на 45-дневный тур по США и Канаде. В США группа принимает участие в музыкальном спектакле совместно с американским детским хором, где в главной роли выступила советская певица Людмила Сенчина. Также в совместных концертах с группой Стаса Намина выступают многие популярные рок–исполнители разных стран мира. В это время в группе работают музыканты: Сергей Воронов – гитара, вокал, Юрий Горьков – бас–гитара, вокал, Александр Солич – гитара, бас – гитара, клавишные инструменты, Александр Малинин – акустическая гитара, вокал, Александр Крюков – ударные инструменты, Александр Лосев – солист–вокалист группы. После гастролей по Америке группа принимает участие в рок-фестивале «Арена ураганов» в Японии.

В январе 1986 года Стас Намин создаёт Музыкальный , в который входят многие начинающие музыканты. С 1987 года группа Стаса Намина, помимо выступления на отечественной эстраде, начинает свой многолетний кругосветный гастрольный тур за рубежом в рамках движения «Рок за мир». В 1988-м году параллельно своей группе, Стас Намин организовывает группу «Парк Горького», которая играла американизированный хард–рок, пела на английском языке в составе: Алексей Белов – гитара, Александр Яненков – гитара, Александр Миньков (Маршалл) – бас–гитара, Александр Львов – ударные инструменты, Николай Носков – солист группы.

Через музыкальный центр Стаса Намина прошли и получили поддержку многие молодые музыканты и группы, такие как «Бригада С», «Рондо», «Кросс», «, «Ночной проспект», «Николай Коперник» и другие.

В 1989-м году после своих успешных мировых гастрольных туров группа Стаса Намина временно, прекращает свою деятельность. Музыканты группы работают над своими сольными проектами. В 1990-м году в составе группы работают музыканты: Игорь Прокофьев, Сергей Григорян, Владислав Петровский, Сергей Маркин, Александр Лосев и другие. В 1992-м году группа Стаса Намина возобновляет свою творческую деятельность в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Владимир Долгов – гитара, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Владимир Роздин – ударные инструменты, Александр Лукьянов – звукорежиссёр. Участники многих составов группы приходили, уходили, меняя друг друга, но никогда не менялось художественное кредо создателя и руководителя Стаса Намина.

В 1993-м году, как большой подарок поклонникам ВИА «Цветы», на прилавках магазинов по продаже грампластинок появился диск–гигант «Цветы

» (SNC Records) с лучшими песнями участников коллектива, которые были ранее выпущены на миньонах в 1973–1977 гг. и воистину вошли в Золотой фонд песен советской эстрады. С 1994 года в нашей стране выходят альбомы группы с лучшими песнями прошлых лет, «Мы желаем счастья Вам», «Летний вечер» — песни на слова поэта Владимира Харитонова записанные на компакт-дисках. В 1996-м году группа Стаса Намина «Цветы» выступает в двухнедельном туре «За будущее свободной России».

В 1997-м году певец и гитарист Александр Лосев создаёт свой проект «Экс–вокалист группы «Цветы» — Александр Лосев», много гастролирует.

В 1999-м году группа Стаса Намина «Цветы» вновь собирается, и в 2001-м выступает с юбилейным концертом в ГЦКЗ «Россия», посвященном 30-летию группы, на который были приглашены почти все участники группы разных лет творчества. Отмечу, что благодаря этой дате в Россию из эмиграции возвратился легендарный композитор и участник первого звёздного состава Сергей Дьячков. Этот концерт «Ностальгия по настоящему

» был выпущен на CD и DVD только в 2005-м году!

В 2003-м группа Стаса Намина «Цветы» создала свою новую программу на основе русских народных песен — «Формула Этно», многолетнюю мечту руководителя группы Стаса Намина. 1 февраля 2004 года, после многочисленных гастрольных поездок, из жизни уходит неповторимый легендарный лидер – вокалист Александр Лосев, голос которого принёс неповторимый успех и популярность ВИА «Цветы», во все времена звучание коллектива ассоциировалось с его голосом.

В настоящее время группа Стаса Намина «Цветы» в основном работает в Театре Музыки и Драмы Стаса Намина, эпизодически выступает с концертами. В репертуаре театра были поставлены мюзиклы: «Волосы» Голта Макдэрмота, Джеймса Радо и Джерома Рагни с участием отечественных и американских актёров, легендарная рок–опера «Иисус Христос – Суперзвезда» Эндрю Ллойд Вебера и Тима Райса на английском языке, «драматическая сюита» — «Маленькие трагедии» Александра Пушкина, комедия «Сотворение мира и другие дела» Артура Миллера, для детей «Училка XXI века» Виктора Ольшанского и многие другие. В составе группы Стаса Намина «Цветы» работают музыканты: Юрий Вильнин – соло-гитара, Александр Грецинин – бас-гитара, вокал, Олег Предтеченский – гитара, вокал, Алан Сосиев – клавишные инструменты, вокал, Олег Лужецкий – ударные инструменты, Олег Лицкевич и Наталья Шатеева – солисты–вокалисты. Немного ранее в группе работали музыканты: Валерий Диордица – клавишные инструменты, вокал и Игорь Иванькович – ударные инструменты и многие–многие другие.

«Ансамбль «Цветы» работает, ищет, пробует, и это говорит о его участниках как о людях пытливых и увлечённых», — эти слова, сказанные много лет назад композитором Арно Бабаджаняном в адрес музыкантов группы 70-х годов, актуальны и сейчас. Музыканты группы Стаса Намина «Цветы» активно работают над новым концертным репертуаром, выступают в сборных концертах со многими группами и ансамблями. Пожелаем им продолжать наследие всех участников легендарного ансамбля «Цветы», группы Стаса Намина, новых песен и успехов во всех их творческих начинаниях!

Центр Стаса Намина

В 1987 году Наминым был создан Московский симфонический оркестр, главный дирижер – Константин Кримец. В 1997–99 годах Московский симфонический оркестр записал более восьмидесяти компакт-дисков с музыкой для кинофильмов, мультипликационных фильмов и компьютерных игр, которые были выпущены в Японии, США, Китае, Австрии и Англии.

Центр Стаса Намина — организация концертов в СССР

А 90-х годах прошлого века первые независимые гастроли зарубежной звезды – Iron Maden, хотя до этого времени любой концертной деятельностью на территории России занимался Госконцерт. В 1991 году, увлекшись воздухоплаванием, Намин создал свой первый воздушный шар и организовал первый в России фестиваль воздушных шаров на Красной площади.

Во второй половине девяностых Стас Намин вернулся к музыкальному творчеству, начав работу над несколькими сольными альбомами в разных жанрах – этно, рок, джаз. Наиболее известный альбом гитарных импровизаций в стиле арт-рок «Камасутра», посвященный его ушедшему из жизни другу, известному музыканту Фрэнку Заппе, был выпущен в 2000 году.

Также в девяностых Намин организовал несколько крупных фестивалей: «Рок из Кремля» (1992 г.), серию фестивалей «Единый мир» (1990, 1995, 1997 гг.), участвовал в организации XX Московского международного кинофестиваля (1997 г.).

Основные события из жизни

Будучи курсантом военного училища, Стас увлекся рок-музыкой. В тот период никто не воспринимал это направление в серьёз и не притеснял молодых исполнителей. Тогда, практически, в каждом дворе был свой Джон Леннон.

1. 1967 год. Стас собирает свою первую группу «Чародеи»
2. В 1968 году он создаёт «Политбюро».
3. 1969 год стал годом создания ВИА «Цветы».
4. В 1975 году группа «Цветы» на пике популярности приостанавливает свои выступления на 10 лет. По мнению партийных руководителей, творчество исполнителей чуждо советской идеологии.
5. В 1981 году первый музыкальный фестиваль в СССР, организованный Стасом Наминым в Армении, получил положительную рецензию у американских и европейских музыкантов. Однако, статьи о фестивале, опубликованные в мировых изданиях «Time» и «Stern», стали поводом для критики со стороны советского руководства и дальнейшего запрета на музыкальную деятельность исполнителя.
6. 1986 год. С началом перестройки в стране началась новая жизнь «Цветов» и их гастроли на западе.
7. В 1987 году Зелёный театр Парка Горького стал местом открытия первого в Советском Союзе независимого творческого объединения. Здесь, в Центре Стаса Намина, начинают свою работу коллективы Дмитрия Ревякина, Александра Иванова, Сергея Мазаева, Гарика Сукачева и многих других талантливых музыкантов, ставшие впоследствии известными на всю страну. В этот период Центр Намина становится культовым местом для творческой и деловой элиты бывшего Союза. Сюда приезжают западные звезды: певцы, актёры, режиссёры. Фрэнк Заппа – американский музыкант и режиссёр – снимает о советском рокере и его студии документальный фильм, а знаменитые Scorpions посвятили ему свой хит «Wind ofChange».
8. В 1989 году в «Лужниках» проходит рок-фестиваль, организованный Стасом Наминым. На одной сцене выступают Оззи Осборн, Джон Бон Джови, Клаус Майне. Советский рок представляют группы «Бригада-С», «Парк Горького», «Нюанс». Средства, полученные от продажи билетов – 1 миллион долларов – перечислены в фонд борьбы с наркозависимостью. Событие освещается во многих странах мира.
9. В этом же 1989 году работу продюсерского Центра Намин разделяет на два потока. Творческими проектами теперь занимается SNC, а коммерческую деятельность взял на себя холдинг «Станбет».
10. С 1992 года Стас увлекается аэронавтикой: участвует в разработке уникального воздушного шара «Желтая подводная лодка» и организует первый в России фестиваль воздушных шаров.
11. 1997 год. Кругосветное путешествие, совершённое в компании с Туром Хейердалом и Юрием Сенкевичем, вдохновило Намина на создание документального цикла для National Geographic.
12. С 1997 года, в путешествиях, он увлекается фотографией. Авторские фотоальбомы Стаса Намина представлены на международных выставках наравне с творчеством известных мастеров.
13. 1999 год. Под впечатлением от голливудской постановки мюзикла «Волосы», на которой побывал музыкант, Намин создаёт в Москве музыкально-драматический театр. Репертуар театра – рок-оперы и музыкальные спектакли различной направленности, в том числе и детский мюзикл «Снежная королева».
14. С 2000-х годов пробует себя в живописи, графике. Его художественные работы выставляются в частных и государственных галереях разных стран.
15. В 2011 году Московский симфонический оркестр, созданный Стасом Наминым, записывает премьерный альбом. В него входят: авторская сюита «Осень в Петербурге» и три версии известных хитов The Beatles, RollingStones и Д.Хендрикса в исполнении оркестра.
16. С 2011 года начинает свою деятельность Детская студия при Театре Намина, в которой дети осваивают актёрское мастерство в игровой форме.
17. В 2021 году Намин записывает в Германии фортепианную версию своего симфонического произведения.
18. В апреле 2021 года Московская консерватория проводит концерт, организатором которой выступает SNC. В Большом зале звучит симфония С. Намина Centuria S—Quark и Симфония №3 А. Хачатуряна.
19. В 2021 году наряду с известными российскими художниками – Худяковым, Церетели, Нестеровой и др. – Стас Намин принимает участие в проекте «Красные Ворота/ против течения», организованной Российской академией художеств. Выставка проводиться в крупных городах Поволжья, завершается в Москве.
20. В 2021 году музыкант становится членом Творческого союза художников и создает новую арт-группу «Обратная сторона Луны». Также Намин становится сопродюсером фильма «Анастас Микоян» из цикла «Страна Советов. Забытые вожди». В том же году он начал продюсировать группу из Москвы Hermes Brothers.
21. В 2021 году также отмечался юбилей со дня создания легендарного ансамбля Намина. Концерт «Цветы-50», проведённый в Кремлёвском Дворце 19 ноября, ознаменовал это событие.

Театр Стаса Намина

В 1999 году был создан Театр Стаса Намина – Московский театр музыки и драмы. Началом послужил известный рок-мюзикл «Волосы», впервые поставленный в России как жанр. Этот мюзикл входит в постоянный репертуар театра. Камерные музыкальные постановки, построенные на режиссуре, актерской игре и живой музыке, пользуются огромной популярностью. Самая известная постановка театра, наверное, рок-опера Э. Веббера «Иисус Христос Суперзвезда».

Мюзикл «Волосы» в Театре Стаса Намина

В сезоне 2009–2010, к десятилетию театра, Намин представил серию премьерных спектаклей – мюзиклы «Бременские музыканты», «Три мушкетера», «Портрет Дориана Грея», «Алиса в Стране чудес», «Битломания» и музыкальные спектакли для детей «Снежная королева» и «Маленький принц», мюзикл Геннадия Гладкова «Пенелопа, или 2+2».

Детские годы

Родился Стас Намин, чья личная жизнь и биография являются образцом находчивости и преданности любимому делу, в 1951 году. Родственники мальчика были достаточно известными в своем кругу людьми:

Стас Намин в детстве

• дед по папиной линии – политический функционер Анастас Иванович Микоян. С 1922 по 1976 год находился у руля власти в СССР, являясь весьма значимой фигурой в Политбюро страны Советов;
• дед по маминой линии – Арутюнов Григорий Андреевич – руководил Арменией с 1922 по 1957 год, будучи секретарем Компартии республики;
• брат деда по отцовской линии – Артем Иванович Микоян. Известный авиаконструктор, автор легендарных вертолетов Миг;
• мама – Нами Артемьевна Микоян (Арутюнова). Выпускница консерватории по классу скрипки и фортепиано, музыковед, искусствовед, писательница;
• отчим – Василий Федосьевич Кухарский. Заместитель министра культуры СССР, водивший близкую дружбу с Шостаковичем и Свиридовым;
• отец – Алексей Микоян, военный летчик, участник Великой отечественной войны (1941–1945).

Родители Стаса

Все раннее детство Стас провел с родителями в военных гарнизонах: деревне Россь в Белоруссии, селении Алакурти под Мурманском, городке Рехлин в Восточной Германии.

Стаса воспитывала мать, с детства приобщая сына к музыке и литературе. В доме бывали Д. Шостакович, А. Хачатурян, М. Ростропович, Л. Коган, А. Шнитке, Г. Канчели, Г. Свиридов и другие известные музыканты и деятели искусства. Первым учителем музыки Стаса был композитор Арно Бабаджанян.

Интересно: Елена Степунина: победила рак, состояние здоровья

Так как паренек рос хулиганистым и непокорным, желавшим, во что бы то ни стало, быть музыкантом и упорно слушал только хиты популярных западных рок-групп, семья принимает решение отправить парня в Суворовское училище.

Стас Намин во время обучения в Суворовском училище

Юный бунтарь отучился в этой кузнице мужских характеров целых 7 лет. При этом, аттестат у него получился не самый лучший. Видимо, одаренный молодой человек смог так долго продержаться в престижном учебном заведении исключительно благодаря военным заслугам и авторитету родственников.

Возрождение группы «Цветы»

2011 год был отмечен новым альбомом «Распахни свое окно», включивший 15 песен 1980-х годов, ранее не изданных, и 2 новых песни «Распахни свое окно» и «Гимн героям нашего времени».

Стас Намин и группа «Цветы» — выступление в Крокусе с программой Власть Цветов

В 2013 году коллектив «Цветы» выпустили сразу два новых концертных альбома – «Человек разумный» и «Власть цветов». А к сорокапятилетию группы в 2014 году «Цветы» запланировали большой тур по сорока пяти городам России и зарубежья.

Детство в патриархальной семье

Настоящее имя музыканта, основателя ВИА «Цветы», композитора, продюсера и режиссёра Стаса Намина – Анастас Алексеевич Микоян. Его дед, Анастас Иванович Микоян, был Министром торговли СССР. Его отец, Алексей, был военным лётчиком. В 17 лет добровольцем он ушёл на фронт, а после войны остался на службе в вооружённых войсках, и долгое время скитался по гарнизонам. Мать – Нами Артемьевна – закончила консерваторию по классу фортепиано и всю свою жизнь посвятила музыке. От имени матери «Нами» появилась сценическая фамилия музыканта.

В детстве с родителями (на руках)

Будущий рок-певец родился в Москве в 1951 году. Казалось бы, наследуя профессию отца и деда, Стас должен был стать военным или политиком. Но в их семье не принято было навязывать выбор профессии, предоставляя молодому поколению полную свободу действий.

Изучение музыки для Стаса началось с частных уроков у Арно Бабаджаняна – известного пианиста СССР и друга их семьи, затем в военном училище. Кроме этого, он слушал Б.Окуджаву, The Beatles, Rolling Stones. Песни западных исполнителей очень часто звучали на даче у деда, где Стас музицировал со своими братьями.

Во время учебы в училище

Личная жизнь Стаса Намина

Стас Намин и Людмила Сенчина

Третья жена Стаса, Галина, была рядом с ним более 25 лет. Стас как отец принял ее сына Рому (1983 г. р.) от первого брака. Общий ребенок, сын Артем, появился на свет в 1993 году. Однако в 2015 году брак распался.

Стас Намин с бывшей женой Галиной

Личная жизнь

Статный певец (рост Стаса — 174 см, вес — 65 кг) с яркой харизмой всегда привлекал внимание противоположного пола. А его личная жизнь была предметом для обсуждений.

Стас Намин в середине 70-х годов познакомился с Анной Исаевой. Их свадьба состоялась в 1977-м, тогда же родилась дочь Мария. Когда девочке исполнилось 2 года, семья распалась, но Стас и Анна сохранили дружеские отношения. Сейчас бывшая супруга работает коммерческим директором в «Центре Стаса Намина», а также занимает руководящий пост в «Театре Стаса Намина».

Второй женой рокера стала певица Людмила Сенчина. Но так как супруга жила в Санкт-Петербурге и переезжать в Москву не собиралась, союз долго не продлился.

В 1993 году супруга подарила Стасу сына Артема, который сейчас занимается живописью. Окончив в столице России среднюю школу «Золотое сечение», высшее образование он получил в Нью-Йоркском университете (NYU), на факультете Tisch Art School по специализации «кинематограф». Его выставки проходят на ярмарке современного искусства «Арт-Москва», в Русском музее, в других музеях и галереях России, а также за рубежом. Артем Микоян стал самым молодым автором, представленным в каталоге «Абстракция в России. XX век».

Старшая дочь Мария отучилась на факультете журналистики в МГУ, затем решила освоить специальность психолога. Соответствующее образование она получила в педагогическом институте им. Владимира Ленина и РГГУ. В США она окончила «Санта-Моника колледж» и университет по специализации «психология». Она подарила Намину трех внучек, их имена — Анастасия, Амелия и Наталия. Дети музыканта дружат между собой.

Намин любит путешествовать, особую радость ему доставляет посещение Армении. Армянин по национальности и воспитанию, исполнитель дорожит тем временем, которое он проводит на родине своих предков. Творческая интеллигенция страны всегда оказывает рок-музыканту душевный прием.

Еще в советское время артистом был создан негосударственный благотворительный фонд «Дети Армении», целью которого стала помощь пострадавшим во время землетрясения в Спитаке.